2020-07-15

Vlimmer XIIIIII-XIIIIIII (16-17)

 

La eterna lucha por el sentido de la vida casi ha terminado:
En noviembre de 2015, Vlimmer publicó las dos primeras partes de una serie de 18 EP's que cuenta la historia de un joven que trata de averiguar porqué es la persona rota que es. Después de regresar de un viaje desastroso en el tiempo se las arregla para volver al presente mentalmente dañado.
En la parte 16 "XIIIIII" parece que el protagonista comete un asesinato a medianoche en un corredor, eventualmente robando las llaves y entrando a un lujoso apartamento en el último piso donde finalmente se desmaya.
Mientras que la parte 17 "XIIIIIII" describe un desconcertante sueño febril donde es arrestado, juzgado por asesinato y condenado. Es una agitación aterradora donde lugares y personas ahora se mezclan en un todo. El hombre se encuentra en cama, en un hospital, todavía en la corte o ya en prisión. Él ve a través de sus propios ojos y ve a través de los ojos de las personas que lo rodean mientras está convencido que está esperando su decapitación.
Mientras que la luctuosa firma post-punk / dreamwave de Vlimmer se hace evidente desde el principio ("Perplexität"), en "XIIIIII" (16) la instrumentación ofrece momentos más agresivos de angustia (los distópicos "Schwanenhals", el túnel del terror en "Taubheit") el fuerte y distorsionado y ruidoso shoegaze, "Kopfkante", que es cuando el asesinato tiene lugar. En el medio encontrarás quizás la mejor canción de Vlimmer, la dramática "Lebenswert" - un esqueleto motorizado rockero indie / wave basado en un bucle de flauta.
"XIIIIIII" (17) toma una dirección diferente, abriendo con dos mínimos piezas que están en la vena de downtempo darkwave y ambiente nocturno. "Falter"  aumenta la velocidad, e "Insekto" que entre arpegios de kraut a inquietante zithers góticos que son interrumpidos por erupciones ruidosas. Sobre el "Farbenquell" depresivo, finalmente, los colores de todo tipo salpican el muñón del cuello abierto del protagonista. ¿Se terminó? No todavía.



 

2020-06-03

Elisena Ménez Sánchez

En el atardecer los pájaros
desnudos de vuelo
dejan caer el tiempo
sobre hinchados tinacos de sol.

El jolgorio y la rutina, abajo,
se acumulan
en hogares de vecinos

visibles
como agua en vaso
sin llegar al tope

(para no derramar
ni una sola de sus gotas).

Birds, Tohad, 2015

XTR HUMAN - Interior


Hoy es valiente tomarse el tiempo para publicar seis años después de un álbum debut, puede ser un riesgo para una banda en estos días. Pueden perderse en la agitación de lo que está sucediendo constantemente y ser reemplazado por el enésimo artista generado por una lista de reproducción automatizada. ¿La canción del artista no fue elegida  por el algoritmo? Mala suerte para ellos, para el oyente algo más ya está en línea, sólo tienen que hacer clic o deslizar el dedo. Sin embargo, una espera de seis años, también puede ser una señal de que soló es hora de que llegue la hora. Bueno, francamente, XTR HUMAN no ha estado inactivo después de su LP debut, "Atavism". Estuvieron mucho en la carretera y en 2018 presentaron el EP "Reflections", un brillante híbrido de shoegaze / post-punk que ya indicaba lo que estaba sucediendo en la mente del líder de la banda, Johannes Stabel, quien es berlinés por elección. Entonces, en términos de contenido, "Interior" continúa donde comenzó "Reflections". La lucha interna y la alienación, el miedo al fracaso y la duda eterna crean una atmósfera melancólica per se, el oyente abraza y permanece alerta con esta belleza distópica. Cualquiera que tenga argumentos tan buenos como el coro jubiloso de "On A Greater Scale", el intercambio de sintetizadores brillantes y las guitarras oscuras reverberadas en "Masks Of Faith", el vino tinto pop de "On Miracles" salpicando fuegos artificiales, o " Hearst ", que recuerda al Britrock noventero: uno no querrá liberarse de este abrazo.
Este es un post-punk de los años ochenta que construye un puente hacia el indie rock británico del siglo XXI es tan entretenido como centrado en la composición de canciones, con una producción nítida de Lemmy Fischer de Jaguwar.
 Stabel da el timbre a veces desesperado, a veces evocador y siempre impulsivo, con timbre terroso en las cuerdas vocales, mientras una densa red de guitarras y sintetizadores zumba a su alrededor. A veces lleva seis años explorar tus límites personales y ponerlos en un contexto social. Seis años que han valido la pena para XTR HUMAN.



2020-05-11

Sueño húmedo

Bersaín Lejarza Abelleyra


La niña de todas las fiestas irrumpió la que celebraba solitario, temeroso a que se extraviase en las páginas de mi pasado, le puse a hojear mi vida en reversa (es lo común cuando te extravías en lo que lees).
Su mirada perdida encontró horizonte a la orilla del mar, mientras apaciblemente el libro se ahoga.


2020-05-08

Antojitos Mexicanos Volumen 15

Héctor Ortiz

Decían que seguir páginas de perros salchicha y hacer lo propio con el mío no sirve de nada. Acabo de conocer al tour manager de Tycho y toda su discográfica gracias a los dachshund.

Y en otras noticias: año tras año, desde 2006, cuando era yo un mocoso, junto a Alex Franco, El Negro Ricardo y otros colaboradores, venimos haciendo el ejercicio de recopilar lo más destacado de la música en México en formato álbum digital desde el centro de operaciones de Cremosonic (netlabel pionero en el país y ahora llamado SOCSUB Sociedad Subterránea: Socsub), en Cuernavaca. Para mí siempre es un placer hacer mi parte de la curaduría de este disco al que nombramos muy adecuadamente 'Antojitos Mexicanos'. Llevamos 15 años ininterrumpidos lanzando esta compilación la cual disfrutamos muchísimo hacer y más sabiendo que es un catalizador de nuevas propuestas sin distinción de géneros musicales y generador de vínculos entre todos los actores de la industria musical en México y su público. Por Antojitos Mexicanos han pasado nombres importantes siendo ya famosos o incluso antes de serlo, y eso nos llena de júbilo. Los invito a escuchar el acontecer musical contemporáneo de nuestro país y dejar que sus oídos se abran a nueva música pues cómo siempre les digo: la música se expresa en diversos lenguajes, llámalos géneros, estilos o como quieras, y eso es lo bonito de la misma, para todos los gustos hay. No existe música buena ni mala, solo música que no te gusta y, claro, puedes demeritar el trabajo de tal o cual artista si lo deseas pues todos somos críticos, pero te contaré un secreto... Tu opinión importa una mierda pues ellos continuarán haciendo lo suyo.

Este año, además de obviamente participar como curador, también participo con ruidos míos e incluí a gente con la que trabajo, gente que estimo y tiene talento, y gente a la que conozco poco, pero les auguro un futuro prometedor.

Amaury Castillo (aka Amaus) y yo decidimos hacer la primicia de su próximo single 'Tiembla' a través de este disco. El vídeo oficial ya se grabó y pronto se lanzará todo al público. Por ahora pueden escuchar este pedazo de perreo acá.

Castelló Fernández (aka PARDO) es uno de mis mejores amigos desde 2006, desde bien escuincles. Él tiene un supremo talento como escritor, letrista y músico, anteriormente ya ha lanzado música suya bajo mi sello, MYRDAL, y la verdad es que nos fue increíble entonces pues la prensa y el público le aplaudían mucho, lo buscaban algunos festivales alternativos muy chidos por todo el país y fuera del mismo, aunque cesó su actividad compositiva durante algunos años y la gente se quedó esperando y anhelando que su EP completo en formato Electropop saliera a la luz desde 2012. Este año finalmente lo lanzaremos y hemos incluído un demo instrumental titulado 'Il messaggero' en este volumen de Antojitos Mexicanos.

Karla (aka McLorrayne"KLOM") es una chica que compone Rap y Trap, y como letrista tiene muchísimo talento. Por eso la invité.

Bersaín Lejarza Abelleyra (aka Aura en el espejo) es un señor, padre de familia, pero sobre todo un hombre de letras, poesía y amor a las artes y el corazón humano con su dualidad, su luz y obscuridad. A través de su proyecto de Spoken Word y electrónica amateur va desarrollando su estilo de narración audiovisual. Como poeta y escritor tiene más experiencia, pero no es un desperdicio escucharlo.

Dante (aka Vestron Vulture) también es otro de mis camaradas, un sujeto al que estimo chingos y quien ha sido el diseñador gráfico de mi sello desde sus inicios, así que nunca puede faltar en este disco.
Si les gusta Crystal Castles, seguro les gustará toda la discografía de Vestron Vulture, de hecho, el wey es amigo de Ethan Kath, quien ya lo ha recomendado al igual que el legendario Giorgio Moroder, quien también es amigo de Dante.

Hay muchos otros proyectos incluidos que les recomendaría, como Andrea Lacoste o los increíbles Aceros del Pacífico, quienes junto a mis amiguitos de Pommez Internacional son de mis bandas favoritas latinas de todos los tiempos, pero como ven esto se haría a un más largo, así que vayan a escuchar y si disfrutan el disco compártanlo, si no lo disfrutan también compartan y háganlo trizas, qué la mala publicidad no existe.


The Cold Field: El borde del anochecer como refugio

  Tres canciones. Tres estados de una misma desolación. These Days of Existence, el nuevo sencillo de The Cold Field, se mueve en el territo...