2019-05-02

Motivos insomnes para desmenuzar la poesía

Lucía Izquierdo


Acorde a Sigmund Freud, es muy importante hacer consciente lo inconsciente y reconocer que los sueños son el lenguaje del Inconsciente; "Los sueños son el primer eslabón de una serie de formaciones psíquicas (...) su valor es más teórico que práctico y nos pueden ayudar a explicar la génesis de las fobias, neurosis e ideas obsesivas (...) Cada sueño se revela como una formación plena de sentido a la que cabe asignar un lugar preciso en la actividad consciente”. Ángel Pérez Escorza desmenuza en su insomnio distintos tipos de sueños, nos enfrenta a preguntas que nadie quiere hacerse, habla del amor, de la pérdida, nos entrega pesadillas pulcramente diseñadas, casi bordadas con metáforas, imágenes y una retórica visual que nos permite adentrarnos en las cuatro etapas del sueño; llegar al sueño REM y salir… casi ilesos.  

Para entrar en materia de la manera más ordenada que puedo: 

Durante la primera etapa, nuestros ojos se mueven lentamente, se enaltece la actividad muscular y dudaremos un poco sobre si estamos dormidos o despiertos, si estamos leyendo, sintiendo o viviendo. 

En la segunda etapa, el sueño se hará más profundo, las ondas cerebrales se volverán más lentas y seremos capaces de abrir nuestra emotividad; es el portal hacia el Inconsciente, en donde nuestros deseos más profundos comienzan a asomarse y los dolores nos atacan como cuchillos a César; por la espalda. 

Durante la tercera etapa es en donde realmente descansamos, en donde evocamos el placer, es aquí el lugar en el que las ondas delta juegan con nosotros, en la fase en la que se hace presente el sonambulismo y los llamados “trastornos del sueño”, es el hogar de las pesadillas. Si nos despiertan en este punto, invariablemente, nos sentiremos confundidos pero si nos mantenemos dormidos, los terrores nocturnos se harán conscientes y nos fustigarán a lo largo del día. 
Si se logra alcanzar la etapa 4, podremos ver las imágenes y las imitatio auctoris que Ángel regala a la musa, podremos bailar unas letras, aunque tengamos dos pies izquierdos; es en este punto en el que se descansa física y psíquicamente. Cumplir y disfrutar la etapa 4 nos llevará al sueño REM, las ondas theta nos contarán sus historias, nuestras historias, LAS historias; podemos abrazar a quienes físicamente nos han abandonado, recibir su consejo, nos sentiremos despiertos en otra realidad más amable.

Como todo lo que me gusta, el libro se inaugura con un Big-Bang emotivo que se expandirá a lo largo de 122 páginas.  Desde el primer poema, Ángel nos presenta una locura infinita, capaz de mover incluso un cosmos talado. Abre un portal que inaugura el vértigo del papel el blanco; Ángel Pérez Escorza pide silencio a sus recuerdos como requerimiento público en medio de una manifestación que grita evocaciones invisibles, indecibles, sensibles; nos hace sentir el luto, el vacío que se siente cuando se está lleno de palabras y con la tinta que se agolpa en las venas.

Los insomnios de Ángel transgreden al silencio, envidian al viento y se proyectan como bestia, como el sueño de un muerto con el alma enyesada que exprime y saborea el hacinado zumo de la ausencia del ser amado. Ángel grita el desangramiento dilatando metáforas, nos habla del peso de la viudez temprana “Y aun así…/ ¡Te moriste!/ valiéndote madre…”. Incluso en los sueños, siempre es demasiado pronto para la falta, incluso cuando nuestro corazón se expanda. En palabras de nuestro insomne poeta: “el amor es una caída libre” que desmenuza el insomnio con huesos transhumantes y nosotros no podemos más que hacer “la pantomima de lo corrosivo” y recomenzar “tapando con un puñado de tierra los anhelos”.

Las letras del mundo onírico en el que habita el inconsciente del poeta Escorza danzan, sigzaguean y se encuentran paráfrasis que levanta del suelo como tesoros olvidados por otro durmiente; a veces un Girondo, un Benedetti, un Serrat. Ángel es un durmiente lúcido que no sólo vuela, sino que extiende sus alas y nos da un tour a través de su historia, de sus autores importantes, de sus musas. 

A lo largo de sus cinco etapas del sueño nos demuestra el gran tema de su poesía, del ser humano; y es que, como diría Lacan “Al final todos hablamos de amor”.

2019-04-27

Casualidad y causalidad musical

Esta es una historia donde dos humanos que nacen en el mismo año, a través de un grupo de discusión musical de Facebook, se encuentran y comienzan descubriendo que sus vidas en cierta forma son un reflejo donde una y otro poseen coincidencias que ni una ni otro han descubierto quién es el personaje real y quién el reflejo, este artículo quizá nos de una pista al respecto.

Evelyn

La música siempre ha sido parte importante de mi vida, una búsqueda de sonidos que influyó desde el conocido Tianguis Cultural de Chopo. Buscando de puesto en puesto llegué con Antonio Sánchez, alias "El Vakero", con él aprendí y quedé atrapada con muchas bandas, después de un tiempo se dio una amistad y él estaba muy metido en eso de los performance, además trajo bandas de España a México, así me involucré en la participación tanto del performance como la poesía. Formó algo que se llamaba "Producciones que suceden entre sueños", bajo ese sello participamos en: el Zócalo de la Cuidad de México, El Faro de Oriente, casas de cultura; entre otros eventos, estuve participando con él desde el 2002 hasta el 2005 aproximadamente, durante ese tiempo también tuve participaciones con El charro morado, otro performancero y músico, con quien se dio una obra de teatro y coros en su proyecto musical.
Pasé varios años sin tener proyectos, sólo me dediqué a escribir un poco, nada constante... eso sí, en continua búsqueda de música y esa búsqueda me hizo encontrar a...


Bersaín

Hace un par de años dejé de escribir por superstición, cuando vi que mucho de lo que había montado en el teatro del pueblo lo empezaba a vivir en carne propia, lo abandoné para dedicarme a musicalizar poesía con el proyecto Aura en el espejo, un proyecto que me ha conectado con gente con la que he hecho buenas amistades y que incluso me han apoyado como Tina Lorca, Humanfobia, Data, Vlimmer, entre muchos otros. De verdad que como encontrar una aguja en un pajar di con Evelyn a quien de manera de colaboración le pedí me enviase su voz para Libertad, y como el sello chileno Cian Orbe convocaba a una compilación de música ambiental, nos estrenaron con Vives en mis pensamientos pornográficos, cuando menos vimos "Luces sobre los cuerpos" estuvo finalizado, ya que Witch Spectra pedía un vídeo de bandas experimentales y Witch house, por lo que en nuestro deseo de participar, la pieza final del rompecabezas se dio con Vive tu vida, un cover que trasladamos al español de la banda Versailles. Así fue que en menos de unas semanas ya teníamos lo suficiente para publicar nuestro primer sencillo.


Evelyn - Bersaín

Nace del diálogo, y es que en nuestras pláticas constantemente nos interrumpimos para decir:
-Oye, esa frase que dijiste será un buen título.
-Oye, este tema podríamos abordarlo en una canción.
Platicando nos dimos cuenta que tenemos gustos musicales en común, pero también, que cada uno por separado posee una formación musical de una dirección distinta, pero es como entrar a la casa de los espejos y encontrar similitudes dentro de distintos contextos, justo como lo es un reflejo de una cuchara o una esfera de navidad.


Eve

Hemos estado pidiendo mentoría sobre este proyecto y hay muy buenas opiniones al respecto, pero voy a mencionar un comentario que en lo personal me ha puesto muy feliz y ha sido de Sergio Ibáñez bajista de  la banda española Ebria Danza, quien ha comentado cosas muy positivas acerca del proyecto. Hay mucho que mejorar aún pero creo que vamos por buen camino.


Bersa

No sé a dónde habrá de llevarnos este dueto, sólo sé que hay mucho por aprender a futuro, mucho por conocernos y descubrir más puntos en común, ya que me siento en un capítulo de la Dimensión desconocida donde la música es el lenguaje con el que nos entendemos primero con nosotros mismos, después con los demás, pero en todo ese proceso nadie dijo que está prohibido divertirse.


2019-04-09

Melantant: un álbum de Feverdreamt

Incluso en su momento más desolado, es una historia romántica de otra época que sobrevive todo el tiempo. 

Imagina que la humanidad abandonó la Tierra debido a su enorme incapacidad para mantener vivo el planeta. La Tierra se fue a la mierda, todo es cenizas, y después de dos siglos de vivir en un nuevo planeta que incluye un completo reinicio de la civilización, imagina que la memoria de la Tierra se ha borrado por completo. Cientos de años más tarde, científicos implacables están redescubriendo el Planeta Azul, aterrizando donde alguna vez estuvo el Medio Oriente, encontrando escombros dispersos y ruinas quemadas. El grupo encuentra un viejo salón de baile, la luz incómoda brilla a través de los vitrales, Los sonidos distantes parecen encenderse y apagarse, voces, murmullos, ¿fantasmas? Bajo un tablón de madera, los científicos encuentran en el polvo de los siglos una memoria USB con un video. Muestra a una pareja moviéndose con la misteriosa música de medio tiempo. Su baile es tan perturbador como desgarrador, el momento íntimo de dos amantes perdidos en el trance psicodélico de recuerdos mezclados con la tormenta de arena del desierto.  Se detienen y se van como los ritmos electrónicos mínimos, como si sus mentes sufrieran un proceso de reprogramación constante por parte de alguna autoridad gubernamental oblicua en un mundo distópico en constante cambio en el que cualquier indicio de disidencia se considerara una amenaza potencial. Misteriosas melodías orientales, sintetizadores descoloridos, bucles, remanentes de guitarra derretidos. La pareja canta en silencio a una voz quejumbrosa que cuenta historias en un idioma que ya nadie entiende.

2019-04-08

La incomunicación del discurso sonoro

Bersaín Lejarza


Justo en el año de 1995 llegó a mis manos el sencillo de Passengers: Miss Sarajevo, un trabajo liderado por Brian Eno, quien nos ha tenido acostumbrados a introducirnos ambientes que con el paso del tiempo influyeron, no sólo a grupos, sino a movimientos musicales enteros. Viva Davidoff es una pieza que a pesar de no tener letra, su columna vertebral es el ambiente que produce: un vacío cósmico que a veces llega a poblar las noches de nuestra realidad, una estructuración que intenté emular en los primeros sencillos de Aura en el espejo, qué concierto descaro lo plasmé en Museo vacío, un outtake contenido en Restaurante vacío. Pero hoy, hoy mismo a la redacción de la editorial me sugirieron el trabajo de Filmy Ghost, la sorpresa que me dio Fue totalmente grata: †rain of S∆dne̸ss, una pieza incluída en  Ghostwave, de este proyecto chileno. 
Haciendo uso de recursos sonoros mínimos, permite que la progresión del sonido logre que la pieza alcance una evolución propia. Hoy 8 de abril de 2019 me siento como en un día soñado de 1995 gracias a esta grata sorpresa. El discurso musical de †rain of S∆dne̸ss es uno que te incomunica del exterior para conectarte con tu interior, casi en un trance hipnótico. Y ahora, sueñen, sueñen todos despiertos con Filmy Ghost!!!

Griza Aguilar

Los segundos son burbujas de jabón,
de increíble acento tornasol brillante,
el mañana lleva incierto el corazón,
sólo es claro, este preciso instante.

The Cold Field: El borde del anochecer como refugio

  Tres canciones. Tres estados de una misma desolación. These Days of Existence, el nuevo sencillo de The Cold Field, se mueve en el territo...