Haikú sonoro

El haikú es un poema brevísimo de tradición japonesa. Su principal razón de ser, es transmitir a través de diecisiete sílabas, una sensación apabullante que toque directamente la emoción.

Se convoca al público en general para invitarlos a participar en la primer compilación de Hakú sonoro.

Bases:

1.- Podrá participar cualquier banda o proyecto musical.

2.- La premisa del ejercicio es contestar esta pregunta mediante la música: ¿Cuánto asombro y emoción caben en un minuto?

3.- Por obvias razones la duración de la pieza debe de ser de un minuto (ni un segundo más, ni un segundo menos).

4.- Aunque puede enviar de dos a tres piezas musicales, soló se publicará una que elegirá el consejo editorial.

5.- En caso que alguna de las piezas sea rechazada, le será expuesta la razón para su corrección o reemplazo, según decida el compositor.

6.- La recepción de los temas se hará al correo: objectum@outlook.com
En formato .wav a -6 Dbs.

7.- Las obras recibidas durante los meses de octubre y noviembre serán seleccionadas tomando en cuenta la calidad y nivel de creatividad en la exploración sonora. Las mejores propuestas integrarán el acoplado

Será publicado en diciembre de 2018 en Editorial Objectum: https://objectum.bandcamp.com/

No será seleccionada música que sea susceptible impugnación por derechos de utilización en el material recibido (covers, samplers u otros).

Los participantes que cuenten con cuenta en Bandcamp, les será obsequiado una parte proporcional de códigos de descarga de Bandcamp para su uso personal, acorde al número de quienes integren esta compilación: músicos, diseño gráfico, jurado, etc.

Jimena Martínez Peña

En la convulsión nocturna del recuerdo
en la danza privada de tus formas.
—tan vivas en mis manos—
Te espero.



Con qué crueldad
penetras el rocío
y me magnificas.



Anido caricias,
ocaso tus palabras.
Ecos de sombras
abrazan y seducen
profanas melodías.
Luces arcanas bailan
a ritmo nebuloso.
El halo de tus besos
en mis ojos,
en mi centro,
en mi abismo.
Consume mi silueta,
embriágate en suspiros.
Y en mi nada 
que es tuya,
nuestra,
manténme eterna.

Encuentros: Humanfobia y Aura en el espejo

Los humanos somos dulcemente complejos, muchas veces le tememos a esa complejidad por una razón: No le tememos a la complejidad del otro sino a la nuestra. Teniendo este concepto claro entonces será más fácil relacionarse, no con el otro, sino con nosotros mismos a través de los demás. 

Versa el dicho de psicólogos que: Lo que te choca te checa. Y es que realmente no detestamos el defecto ajeno sino el propio, pero también no admiramos la virtud ajena, sino la que ya hemos desarrollado o la que deseamos desarrollar.

Para el caso de Humanfobia, de inmediato fueron sus virtudes y defectos los que me llamaron la atención, ya que sus cualidades me recordaron al Bersaín Lejarza que una vez fui y del que siento que todavía soy o al menos conservo algunos rasgos.

Humanfobia se enfoca en el autoconocimiento, no en si la gente los ama o no, esto podrás comprobarlo si le das escucha a su discografía: un intrincado laberinto en el que la única salida es la búsqueda de sí a través del aprendizaje sonoro.

Como mencionan en la entrevista publicada en este blog:

[...] todo el producto de su trabajo es: una proyección de lo que sentimos de lo que nos apasiona. [...]

Campos áridos fue evolucionando sorpresivamente ya que el fin último no era publicar un par de sencillos más en nuestros haberes, sino encontrar gente en quien confiar (en otras palabras, encontrar amigos para  entablar retroalimentación sincera a futuro) y esto se dio porque nuestra confianza ahora mismo nos tiene frente a una publicación doble y que puedes escuchar su primera parte en la entrevista ya mencionada.

Debo reconocer que con ayuda de este dueto muchas piezas musicales que mantuve enlatadas por más de un año lograron ver la luz y que desde ya con un estilo totalmente suyo, y esto es notorio desde el arte de portada que muestra a Mist Spectra acompañada por una mariposa nocturna. Y es que temas como "Límite perdido, Espejismos y Horizontes tenebrosos" ofrecen al escucha una experiencia novedosa, ya que ser impredecibles se ha vuelto una característica de Humanfobia lograda desde las posibilidades creativas que han aprendido a explotar.

Este sencillo se mantendrá disponible de manera gratuita, así que no dudes en compartirlo con todo el mundo, también obsequiaremos códigos de descarga del Bandcamp vía nuestras redes sociales por si deseas integrarlo a tu colección, por último te invitamos a visitar las redes sociales de este dueto.

C418 - Excursions

Juan Contreras

Nuevo álbum de C418 (Daniel Rosenfeld), el creador de la música de Minecraft. No pide nada a Jon Hopkins ni a Nils Frahm. Un nerd confeso de 29 años, acostumbrado al bajo perfil, quien nunca tuvo grandes ambiciones musicales más allá de su comunidad en línea, está en camino de convertirse en un fenómeno musical de buena fe.

"Mi interés en la música está más en, cómo puede sonar interesante, como una buena lectura sobre la que quieras volver para descubrir si te perdiste algo. La canción de Moderat 'Milk' es un brillante ejemplo. Es una canción que dura, creo, ocho minutos más o menos. Es extremadamente simple. Tiene dos acordes que cambian arbitrariamente cada par de minutos, y un ritmo de batería muy monótono. ¿Cómo puedes hacer eso interesante? ¿Eso es incluso interesante? Y la forma en que resolvieron ese problema es, básicamente, exagerarlo hasta el punto de que la canción es prácticamente cortante. Se pone tan alto que los parlantes ya no pueden contener la canción. ¡Qué viaje! Ese es el tipo de cosas sobre las que me vuelvo loco.

Existe este truco psicológico que puedes hacer con la música. Agregas los sonidos de pájaros o el crujido de fuego o vinilo, y la canción suena inmediatamente mejor. Creo que he leído cómo cuando un embrión está en el útero, escucha el sonido de la sangre corriendo y no mucho más que eso. Es muy tranquilizador, y todavía tenemos ese disparador de la calma. Nos gusta el ruido blanco para conciliar el sueño. Y sí, Excursions tiene muchos paisajes sonoros calmantes. Cada canción comienza y termina con ella. Supongo que parece seguir disparando ese tipo de truco sin siquiera intentar hacerlo".

- Daniel Rosenfeld en Bandcamp Daily.

Cuervos del alma de Octavio Jiménez

Durante la lectura de Cuervos del alma de Octavio Jiménez logré reconocer un poema que llegamos a publicar en un número dedicado al alcohol en la finada revista Convocatoria: No te encuentro.

Tengo fresco el recuerdo de aquella tarde, cuando sentados en la escalera de un café internet, leíamos los del consejo editorial de dicha revista los textos a publicar. Una empleada de Internepolis (Jazmín se llamaba) había quedado impresionada por la identificación que alcanzó con el texto.

Y es que esa es la magia de la lectura, que un hecho que ha transcurrido hace casi diez años logra echar raíz en tu memoria de tal forma, que al reencontrar un poema te viene de inmediato el recuerdo de esa reacción.

Lo más fascinante de todo esto es caer en cuenta de cómo un poema tiene una similitud con las matrushcas: el momento en que el autor concluye el texto, el momento en que el lector lo lee, este momento en que reencontramos lo ya leído y rememoramos el pasado, este momento en que hablo del poema y que quizá incite a que tú como lector contruyas tus propios instantes.

Cuervos del alma es un poemario accesible en todos los sentidos, sin textos conceptuales que debrayen en laberintos ininteligibles, todo lo contrario, encontrarás textos desnudos como suelen ser las almas, ágiles como el vuelo del los cuervos.

No te encuentro 

Hace días que no te encuentro,
no te percibo en el aire,
                      no estás en los rayos del sol.
Los recuerdos se aglomeran en la mente.

¿A dónde has ido?
A lo más profundo de mi soledad
             en los campos del recuerdo,
donde no existe el adiós.

¡Por favor no te escondas en los sueños!
Alebrije que te burlas de mi vida,
Descúbrete en el umbral de mi mañana;

                                                   ¡No te encuentro! 

Ayer, fuimos dualidad del olor etílico,
hoy somos dualidad del día y de la noche

¡No te encuentro en el fin de mi botella! 

Te añoro, y no te encuentro

Las largas horas pasan y tu rostro
                                             se borra
de mi mente... del corazón.

¿A dónde has ido?
            Hace días que no te encuentro.
            Te busco
¿Te escondes en mis letras?

Toco a tu ventanal
                        no existes,
múltiples luciérnagas me abren
                                   Fluorescentes,

me anuncian tu partida.

La mano tiembla por buscarte,
sabe que te has escondido,
ya no sé quién eres
                                     te has esfumado.

Cuerpos calientes que no se olvidan,
se arraigan en los sueños,
en lo profundo de las venas
              se retuercen en el confín del alma.

Hace días que no te encuentro,
te has ido
            al fin de Dios,
                         en donde el alfa y el omega no existen.

No somos deidades
              convertidas en sentimientos.
De las guerras floridas

nos divorciaron. 

Somos entes del mismo cosmos,
            del mismo olvido.
                         Negro, que el jueves se vuelve violeta.

Regresé y no te encontré
¿A dónde has ido?
Te busqué en el crepúsculo,
te borré ayer.

Hoy te recuerdo en la soledad
                      nauseabunda.

Te encuentro.
                        Regresarás...
                        te estoy esperando.

No huyas más de mí,
Sonríe
                 no te busco más.

Ya llegaste me trago

¡Has regresado!